Ballett Centrum Adenauerplatz I Unsere Workshops

Kurs 1: Anfänger
Termine:Freitag, 23.8.: 17:30 -19:00 Uhr // Samstag, 24.8.: 12:00-13:30 // Sonntag, 25.8.: 12:00-13:45

Kurs 2: Mittelstufe/Fortgeschrittene
Termine:Freitag, 23.8.: 19:15 -21:45 Uhr // Samstag, 24.8.: 13:45-15:15 // Sonntag, 25.8.: 13:45-15:15

Preise:
Ein Kurs 3 Tage 50 € / Profis 40 €, Einzelbuchung 18 € / Profis 15 €. Rabatte: Vertragsteilnehmer des Ballett Centrums: 5 %, Bei Buchung von beiden Kursen für den 2. Kurs 10 %
Begrenzte Plätze! Vorherige Buchung empfohlen!
Teilnahmebedingungen:
Der Anmeldung muss der Zahlungsnachweis beigefügt werden. Ein Rücktritt ist nur bei Stellung eines Ersatzteilnehmers möglich. Die Teilnahme geschieht auf eigenes Risiko, eine Haftung des Veranstalters ist ausgeschlossen.

→ Anmeldeformular zum Download

NEJLA YATKIN
ist eine weltweit anerkannte Choreografin und Tänzerin, die für ihren transformativen Einfluss auf die Tanzwelt gefeiert wird. Mit ihrem Sitz in Chicago ist ihre glanzvolle Karriere durch herausragende Erfolge geprägt, darunter das Guggenheim-Stipendium für Choreografie 2023 und der National Dance Project Award 2023.

Nejlas vielfältige Expertise umfasst eine Reihe von modernen und zeitgenössischen Tanzformen, darunter japanisches Butoh und Jazzdance, und ihre künstlerische Vision befasst sich mit den Themen Erinnerung, Migration und Identität.
Manche kennen Nejla noch, als sie in ihren Anfängen im Ballett Centrum trainierte und unterrichtete.

Nejla begann ihre Tanzreise mit einer intensiven Ausbildung in Deutschland, wo ihr Talent schnell Anerkennung fand. Nejla ging nach New York und konnte sich dort mit umwerfendem Erfolg etablieren. Die frühe Anerkennung führte zu Kooperationen mit renommierten Künstlern und Institutionen weltweit. Ihre Tätigkeit als Professorin für Tanz an der University of Maryland, University of Notre Dame und innovative Projekte wie “Dancing Around The World” verdeutlichen ihr Engagement, Grenzen zu überschreiten und durch Bewegung Gemeinschaften zu fördern.

Nejlas Solo-Kreationen, die von New York Times Kritikern für ihre tiefe emotionale Resonanz und fesselnde Natur gelobt werden, haben Bühnen auf der ganzen Welt erobert. Jüngste Auftragsarbeiten für das Dallas Black Dance Theatre und Mandala Arts unterstreichen ihr anhaltendes Engagement für Innovation und Exzellenz. Als Pionierin der umweltthematischen Choreografie betonen Nejlas jüngste Arbeiten in den Parks von Chicago ihr Engagement für Nachhaltigkeit und die Verbindung zur Natur.

Ihre Aufführungen zielen darauf ab, das Publikum zu inspirieren und zu begeistern, sinnvolle Verbindungen und Dialoge zu fördern. Während sie weiterhin künstlerische Grenzen überschreitet und Anerkennung erhält – einschließlich der Auszeichnung als angesehene Künstlerin des Chicagoer Kultur- und Veranstaltungsamtes im Jahr 2022 – bekräftigt Nejla Yatkin ihren Status als visionäre Kraft im zeitgenössischen Tanz. 

Dieser Kurs in zeitgenössischem Tanz konzentriert sich auf die Kultivierung authentischer Bewegung, die Betonung der richtigen Ausrichtung und die Verbindung jeder Bewegung mit den in der Natur vorkommenden Mustern.

Die Teilnehmer beginnen mit Erdungsübungen, sanften Dehnungen und Atemtechniken, um den Körper auszurichten und den Geist zu zentrieren. Improvisationsübungen fördern die Entdeckung einzigartiger Bewegungsvokabulare, während Partnerarbeit die Verbindung und Reaktionsfähigkeit erkundet. Ausrichtungs- und Technikübungen lassen sich von natürlichen Strukturen inspirieren und sorgen dafür, dass die Bewegungen fließend und strukturell einwandfrei sind.

Der Kurs umfasst naturinspirierte Choreographien, bei denen die Tänzer Sequenzen lernen, die natürliche Muster wie den Wasserfluss und das Pflanzenwachstum widerspiegeln. Die Choreographien betonen Dynamik und Timing, um natürliche Rhythmen zu spiegeln, und ermutigen zur persönlichen Interpretation und Ausdruckskraft. Die Sitzung endet mit einem sanften Cool-Down, Entspannungsübungen, geführter Meditation und einer Gruppendiskussion, die ein Gefühl der Harmonie und Verbindung zwischen den Tänzern und der natürlichen Welt fördert. Dieser ganzheitliche Ansatz verbessert das Körperbewusstsein, die Kreativität und die tiefere Verbindung zu den Rhythmen der Natur.

 

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Workshop 1: Ballett (Mittelstufe/Fortgeschrittene): Donnerstag, 18.07. bis Sonntag, 21.07.24, 10:30-12:30 Uhr
Worshop 2: Ballett (Anfänger): Freitag, 19.07. bis Sonntag, 21.07.24, 13:30-15:30 Uhr
Workshop 3: NYC Jazz Dance (Anfänger): Samstag, 20.07. bis Sonntag, 21.07.24, 16:00-18:00 Uhr
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:
Ein Kurs, 2 Tage: € 45,- // Profis: € 34,-
Ein Kurs, 3 Tage: € 70,- // Profis: € 50,-
Ein Kurs, 4 Tage: € 90,- // Profis: € 75,-
1 Tag: pro Kurs € 25,- // Profis: € 21,-
Rabatte:
Teilnehmer/-innen mit Vertrag des Ballett Centrums: 5 %
Bei Buchung von mehreren Kursen für jeden weiteren Kurs 10 %.

Teilnahmebedingungen: Bei bargeldloser Zahlung muss der Anmeldung die Kopie des Überweisungs-Belegs beigelegt werden. Ein Rücktritt ist nur bei Stellung eines Ersatzteilnehmers möglich. Die Teilnahme geschieht auf eigenes Risiko, eine Haftung des Veranstalters ist ausgeschlossen.

→ Flyer und Anmeldeformular zum Download

Jarred Ramon Bailey
Der New Yorker Ballett-Tänzer, Choreograf und Trainer erhielt seine Ausbildung an den besten Schulen seiner Heimatstadt: an der School of American Ballet des New York City Ballet und der Joffrey Ballet School. Außerdem studierte er am berühmten Lee Strasberg Institute und an der New York Tisch School for the Arts Schauspiel. Er tanzte in diversen Ballettensembles wie dem New York City Ballet und trat in Musicals in den USA und in Europa auf, u.a. in der Carnegie Hall, war Gast auf verschiedenen Bühnen in Deutschland, wie am Staatstheater Bremerhaven, an der Oper Halle und am Stadttheater Hildesheim, wo er auch Ballettmeister war. Jarred unterrichtete u.a. im legendären Broadway Dance Center in New York City und verschiedenen renommierten Schulen in den USA und in Europa, unter anderem an der Stage School in Hamburg.

Seitdem Jarred in Berlin lebt, unterrichtet er sehr erfolgreich die offenen Ballett-, Jazz- und Contemporary-Klasse des Ballett Centrums und betreut die Auszubidenden der Berliner Musialschule.

NYC Jazz-Workshop: Basierend auf seiner Erfahrung und dem in New York erworbenen Wissen kombiniert Jarred in seinem Unterricht Techniken des Ballet und Modern Dance mit dem Bewegungsvokabular des Jazz Dance, was seinen einzigartigen Stil ausmacht. Das Warm Up, das alle Muskelgruppen einschließt, ist ein essentieller Teil jeder Trainingseinheit. Es ist sein Anliegen, nicht nur an einer guten Technik zu arbeiten, sondern ein Bewusstsein für Empfindsamkeit und Expressivität im Tanz zu vermitteln und den Tänzerinnen und Tänzern im Choreographie-Teil den Stil des New York City Jazz Dance in all seinen Variationen nahezubringen.

Ballett-Workshop: Jarreds Unterricht betont die korrekte Entwicklung sowohl von technischen als auch von künstlerischen Aspekten des klassischen Ballets. Seine Unterrichtsmethode achtet besonders auf Épaulement, Port de Bras, Stärken und Flexibilität. So begleitet Jarreds Training Hobby- und Profitänzerinnen und -tänzer auf ihrem Weg, einen eigenen und einzigartigen künstlerischen Ausdruck zu entwickeln.

Anfänger: Sprünge, Drehungen sowie Alignment, Stärke und Flexibilität sind die Themen dieses Technik-Workshops.

Mittelstufe/Forgeshrittene: Jarred unterrichtet das Cupido-Solo aus „Don Quixote“ und das Odaliske-Solo aus "Le Corsaire", 2. Akt. Dabei wird an Ausdruck und Technik gearbeitet.

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→NEUJAHRS-WORKSHOP Ballett Mittelstufe/Pofi + Spitze

mit Sara Reddig, Martin Meng und Viktor Shcherbakov

Termin:Mittwoch, 27.12. bis Samstag, 30.12.2023 // Dienstag, 02.01. bis Sonntag, 07.01.2024
Infos & Anmeldung:Flyer zum → Download

→WEIHNACHTS-WORKSHOPS mit JARRED RAMON BAILEY

NUSSKNACKER BALLETT und NYC JAZZ DANCE

Termin:Dienstag, 27.12.-Freitag, 30.12.22Infos/Anmeldung:Flyer zum → Download

→Oster-Workshop Ballett und Jazz Dance

Termin: Freitag, 15.04. bis Montag, 18.04.22 → Flyer & Anmeldeformular

Termin: Freitag, 18.02. bis Sonntag, 20.02.22

Voraussetzung für die Teilnahme ist 2 G+ und die Einhaltung der Hygieneregeln.  Wegen der Corona-Schutzmaßnahmen ist eine vorherige Anmeldung erforderlich. Bitte E-Mail an: ballettcentrum(at)gmx.de, Betreff: „Workshop Jarred Bailey“. Natürlich ist die Teilnahme auch ONLINE im Livestream möglich.
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:
In Präsenz:
Drei Tage: € 48,- // Profis: € 39,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 43,-
Ein Tag: € 18,- // Profis: € 14,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 16,-
Wegen der Teilnehmerbeschränkung haben Buchungen für beide Tage in der Rangfolge Priorität.

ONLINE im Livestream:
Drei Tage: € 39,- // Profis: € 33- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 33,-
Ein Tag: € 14,- // Profis: € 12,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 12,-

→ Flyer und Anmeldeformular zum Download

Jarred R. Bailey
Der New Yorker Ballett-Tänzer, Choreograf und Trainer erhielt seine Ausbildung an den besten Schulen seiner Heimatstadt: An der School of American Ballet des New York City Ballet und der Joffrey Ballet School. Außerdem studierte er am berühmten Lee Strasberg Institute Schauspiel. Er tanzte in diversen Ballettensembles wie dem New York City Ballet und trat in Musicals in den USA und in Europa auf, u.a. in der Carnegie Hall, am Staatstheater Bremerhaven und zuletzt an der Oper Halle und am Stadttheater Hildesheim, wo er auch Ballettmeister ist. Jarred unterrichtete u.a. im legendären Broadway Dance Center in New York City u. diversen renommierten Schulen in den USA und in Europa.

Basierend auf seiner Erfahrung und dem in New York erworbenen Wissen kombiniert er in seinem Unterricht Techniken des Ballet und Modern Dance mit dem Bewegungsvokabular des Jazz Dance,  was seinen einzigartigen Stil ausmacht. Das Warm Up, das alle Muskelgruppen einschließt, ist ein essentieller Teil jeder Trainingseinheit. Es ist sein Anliegen, nicht nur an einer guten Technik zu arbeiten, sondern ein Bewusstsein für Empfindsamkeit und Expressivität im Tanz zu vermitteln.

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Termin: Mittwoch, 29. Dezember und Donnerstag, 30. Dezember 2021
Uhrzeit: Mittelstufe/Profi: 14:00 – 16:00 Uhr; Anfäger mit Vorkenntnissen/leichte Mittelstufe: 16:15 – 18:15 Uhr

Voraussetzung für die Teilnahme ist 2 G und die Einhaltung der Hygieneregeln.  Wegen der Corona-Schutzmaßnahmen ist eine vorherige Anmeldung erforderlich. Bitte E-Mail an: ballettcentrum(at)gmx.de, Betreff: „Workshop Modern Jarred Bailey“. Natürlich ist die Teilnahme auch ONLINE im Livestream möglich.
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:
In Präsenz:
Beide Tage: € 32,- // Profis: € 26,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 29,-
Ein Tag: € 18,- // Profis: € 14,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 16,-
Wegen der Teilnehmerbeschränkung haben Buchungen für beide Tage in der Rangfolge Priorität.

ONLINE im Livestream:
Beide Tage: € 26,- // Profis: € 22,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 22,-
Ein Tag: € 14,- // Profis: € 12,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 12,-

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Jarred R. Bailey
Der New Yorker Ballett-Tänzer, Choreograf und Trainer erhielt seine Ausbildung an den besten Schulen seiner Heimatstadt: An der School of American Ballet des New York City Ballet und der Joffrey Ballet School. Außerdem studierte er am berühmten Lee Strasberg Institute Schauspiel. Er tanzte in diversen Ballettensembles wie dem New York City Ballet und trat in Musicals in den USA und in Europa auf, u.a. in der Carnegie Hall, am Staatstheater Bremerhaven und zuletzt an der Oper Halle und am Stadttheater Hildesheim, wo er auch Ballettmeister ist. Jarred unterrichtete u.a. im legendären Broadway Dance Center in New York City u. diversen renommierten Schulen in den USA und in Europa.

Basierend auf seiner Erfahrung und dem in New York erworbenen Wissen kombiniert er in seinem Unterricht Techniken des Ballet und Modern Dance mit dem Bewegungsvokabular des Jazz Dance,  was seinen einzigartigen Stil ausmacht. Das Warm Up, das alle Muskelgruppen einschließt, ist ein essentieller Teil jeder Trainingseinheit. Es ist sein Anliegen, nicht nur an einer guten Technik zu arbeiten, sondern ein Bewusstsein für Empfindsamkeit und Expressivität im Tanz zu vermitteln.

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Termin: Samstag, 30. Oktober/ Sonntag, 31. Oktober 2021
Uhrzeit:Jugendliche ab 13 Jahre: 11:30-13:00 Uhr / Kinder 7-12 Jahre: 13:10 -14:10 Uhr
Preise:
60 Minuten: 1 Tag 15 €, beide Tage 28 €
90 Minuten: 1 Tag 17 €, beide Tage 30 €

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YESHENIA LOBO
bietet ning an, das auf den Flamenco-Unterricht vorbereitet. Es besteht aus Gymnastik, Yoga, Ballett, Body Percussion und Fitness. Und natürlich kommt der Spaß an Rhythmus und Tanz dabei nicht zu kurz!

Yeshenia Lobo wuchs iin ihrem Workshop nicht nur Flamenco, sondern auch ein umfassendes Körpertrain Venezuela auf und wurde an der Flamenco- und Ballett-Akademie in Caracas ausgebildet. Dort begann sie auch mit dem Unterrichten. 2004 zog sie nach Italien und arbeitete dort als Flamenco-Lehrerin. Über München führte ihr Weg sie nun nach Berlin.

 

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Termin: Samstag, 10. Juli/ Sonntag, 11. Juli 2021 von 14:00 bis 16:00 Uhr
Bitte rechtzeitig mit E-Mail an ballettcentrum(at)gmx.de reservieren, da die Plätze begrenzt sind. Natürlich ist die Teilnahme auch ONLINE im Livestream möglich.
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:
In Präsenz:
Beide Tage: € 100,- // Einzelbuchung pro Tag € 60,-
Wegen der Teilnehmerbeschränkung haben Buchungen für beide Tage in der Rangfolge Priorität.

ONLINE im Livestream:
Beide Tage: € 50,- // Einzelbuchung pro Tag € 30,-
10 % Rabatt für Vertragsteilnehmer/-innen des Ballett Centrums.

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JOSEPH TMIN
Eine Legende für zeitgenössischen Tanz ist wieder zu Besuch in Berlin! Nach seiner Ausbildung in seiner Heimat Israel war Joseph Tmin Solist und Choreograph der Bat-Sheva Dance Company. 1985 ging er zu Reinhild Hoffmann an das renommierte Bremer Tanztheater, mit ihr nach Bochum, und ab 1987 wurde er zur treibenden Kraft für die Entwicklung des zeitgenössischen Tanzes in Berlin. Seine Choreographien wurden mit internationalen Preisen ausgezeichnet, in ganz Europa und sogar weltweit aufgeführt.

Von 1988 bis 1993 war Joseph Tmim Co-Direktor von „Dance Berlin“. 1993 gründete und leitete er die Tanzkompanie Tolada, die im "Theater am Halleschen Ufer" zu Gast war. Schon seine erste Produktion "Le vent" war ein Riesenerfolg. Darüber hinaus war Joseph Tmim Professor für Contemporary Dance an der Leipziger Universität. 1997 kehrte er nach Israel zurück und wurde ständiger Choreograph der Muza Dance Company in Tel-Aviv. Außerdem lehrte er zeitgenössischen Tanz an der Jerusalemer Akademie für Tanz und Musik und weiteren namhaften Schulen in Israel. Heute ist Joseph Tmim ein international gefragter Choreograph und Gastlehrer an renommierten Tanz-Akademien wie auf Festivals, unter anderem in Berlin für Sasha Waltz.
2018 wurde ihm am Tanzloft Berlin der Ehrenpreis im Bereich Tanzpädagogik verliehen.

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Termin: Samstag, 10. Juli und Sonntag, 11. Juli 2021 von 11:00 bis 12:30 Uhr
Bitte rechtzeitig mit E-Mail an ballettcentrum(at)gmx.de reservieren, da die Plätze begrenzt sind. Natürlich ist die Teilnahme auch ONLINE im Livestream möglich.
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:
In Präsenz:
Beide Tage: € 30,- // Einzelbuchung pro Tag € 18,-
Wegen der Teilnehmerbeschränkung haben Buchungen für beide Tage in der Rangfolge Priorität.

ONLINE im Livestream:
Beide Tage: € 25,- // Einzelbuchung pro Tag € 14,-
10 % Rabatt für Vertragsteilnehmer/-innen des Ballett Centrums.

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BHARATANATYAM
ist eine althergebrachte Form des klassischen indischen Tanzes. Der Bharatanatyam-Tänzer ist ein Erzähler, der mit Hilfe graziöser Bewegungen, Posen und Gesten dem Publikum eine Geschichte erzählt.
Dieser Workshop führt in die Grundlagen des Bharatanatyam ein, vermittelt einige Mudras (symbolische Hand-Gesten) sowie ein Ganesha Shlok (Lied), in welchem die gelernten Mudras angewendet werden. Übersetzt aus dem Sanskrit bedeutet Mudra „das, was Freude bringt“.

ESHA KULKARNI
ist professionelle Bharatanatyam-Tänzerin. Sie schloss ihr Tanz-Studium in Indien mit einem Bachelor ab. An der Global Music Academy Berlin wurde sie von Dr. Rajhyashree Ramesh in FasciaNatya Methodology ausgebildet. Esha hat in Indien bereits mehr als 12 Jahre Bharatanatyam unterrichtet.
Kommt und lernt diesen wunderschönen Tanz-Stil,  eine der ältesten Tanzformen, kennen!  Erfahrt mehr über Körperhaltung, Gesten, rhythmische Bewegungen und das Erzählen von Geschichten. Der Workshop findet auf Englisch statt.

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Termin: Samstag, 17. Juli und Sonntag, 18. Juli 2021 von 11:00 bis 12:30 Uhr
Bitte rechtzeitig mit E-Mail an ballettcentrum(at)gmx.de reservieren, da die Plätze begrenzt sind. Natürlich ist die Teilnahme auch ONLINE im Livestream möglich.
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:
In Präsenz:
Beide Tage: € 30,- // Einzelbuchung pro Tag € 18,-
Wegen der Teilnehmerbeschränkung haben Buchungen für beide Tage in der Rangfolge Priorität.

ONLINE im Livestream:
Beide Tage: € 25,- // Einzelbuchung pro Tag € 14,-
10 % Rabatt für Vertragsteilnehmer/-innen des Ballett Centrums.

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BOLLYWOOD DANCE
ist ein beliebter Tanz-Stil, den wir aus indischen „Bollywood“-Filmen kennen. Er ist eine Mischung aus klassischem indischen Tanz, indischem Volkstanz und westlichen Tanzstilen wie Hip Hop, Jazz Dance und anderen.
Kommt, lasst Euch von diesem mitreißenden Tanzstil anstecken und habt Spaß!  Der Workshop findet auf Englisch statt.

ESHA KULKARNI
ist professionelle Bharatanatyam-Tänzerin. Sie schloss ihr Tanz-Studium in Indien mit einem Bachelor ab. An der Global Music Academy Berlin wurde sie von Dr. Rajhyashree Ramesh in FasciaNatya Methodology ausgebildet. Esha hat in Indien bereits mehr als 12 Jahre unterrichtet.

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→ Frühere Workshops:

Termin: Freitag, 2. April / Samstag, 3. April / Montag, 5. April 2021 von 12:00 bis 14:00 Uhr
Bitte rechtzeitig mit E-Mail an ballettcentrum(at)gmx.de reservieren, da es für Profis nur 13 Plätze gibt. Natürlich ist die Teilnahme auch ONLINE im Livestream möglich.
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:
Für Profis in Präsenz:
Alle 3 Tage: € 40,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag € 36,-
Einzelbuchung: pro Tag € 15,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 13,- // Nur Stange: pro Tag € 6,-

ONLINE im Livestream:
Alle 3 Tage: € 33,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 30,-
Einzelbuchung pro Tag: € 12,- // Teilnehmer/-innen mit Vertrag: € 11,-

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Elvis Val
Elvis Val wurde in Bilbao/Spanien geboren und studierte an der John Cranko Schule in Stuttgart. Engagements führten ihn unter anderem an das Victor Ullate Ballet in Madrid (1999 – 2001) sowie als Solist an das Staatstheater Wiesbaden (2001 – 2007) und die Staatsoper Hannover (2007 – 2015). Er tanzte unter anderem in Werken von William Forsythe, Johan Inger, Nacho Duato, Stijn Celis, George Balanchine, Inbal Pinto, Mauro Bigonzetti, Hans van Manen, John Neumeier, Niels Christie, Claude Brumachon, John Cranko, Auguste Bournonville und Victor Ullate.

Als Gast-Ballettmeister wirkte Elvis unter anderem für das Staatsballett Berlin, das Ballet de l’Opéra de Lyon, das Alonso King Lines Ballet, das Nationaltheater Mannheim, das Teatr Wielki Opera Poznan, das Béjart Ballet Lausanne, Basel Ballet, Aterballetto, die Deutsche Oper Berlin, das Staatstheater am Gärtnerplatz München, das Anhaltische Theater Dessau, die Dresden Frankfurt Dance Company, das Thüringer Staatsballett sowie Marameo Berlin.
2018 wurde ihm am Tanzloft Berlin der Ehrenpreis im Bereich Tanzpädagogik verliehen.

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Termin: Samstag, 26. September 2020, 17:30 bis 19:30 Uhr
Ort: Ballett Centrum ADENAUERPLATZ
Preise:Bei frühzeitiger Anmeldung und Zahlung bis zum 23.09.2020: pro Kurs € 16,- / bei späterer Anmeldung: € 18,- ; mit Vertrag angemeldete Schüler des Ballett Centrums ADENAUERPLATZ: € 14,-.
Da die Teilnehmerzahl begrenzt ist, wird eine frühzeitige Anmeldung empfohlen!
Teilnahmebedingungen: Die frühzeitige Anmeldung gilt nur bei Zahlungseingang der Kursgebühr bis zum 23.09.2020. Bei bargeldloser Zahlung muss der Anmeldung der Scheck bzw. die Kopie des Einzahlungs-/
Überweisungs-Belegs beigelegt werden. Bei Rücktritt vor dem frühzeitigen Anmeldetermin wird eine Gebühr von € 10,- berechnet; ein späterer Rücktritt ist nur bei Stellung eines Ersatzteilnehmers möglich. Die Teilnahme geschieht auf eigenes Risiko, eine Haftung des Veranstalters ist ausgeschlossen.

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STELLA TSOMPANOPOULOU
begann 2006 mit Modern Jazz bei Christina Fotinaki (ISTD Examiner Ballet & Modern Jazz) in Griechenland und erhielt dort ihr Lehr-Diplom für Modern Jazz "F.D.I." I.S.T.D. sowie das Diplom für Mittelstufe und Fortgeschrittene 1. Während dieser Zeit hatte sie den ersten Kontakt zur HipHop-Szene. Ihre Liebe zum Hip-Hop führte sie unter anderem nach Wien zum International Dance Festival «IMPULSTANZ», wo sie Popping/ Locking/ Bboying bei Storm und Hip Hop bei Bruce Ykanji lernte. Anschließend besuchte sie in Paris die Juste-Debout-School.

Stella nahm erfolgreich an vielen internationalen Dance-Contests und Hip Hop Battles teil, u.a. "Juste Debout" (Athen Feb 2011), am “Bounce” Street Dance Contest (Thessaloniki Mai 2011, 3. Platz mit der “Deal with the Skill” Crew, "Hip Hop International" in Athen (April 2012), das ”Bonnie and Clyde” Mixstyle Battle und “Funkin–Stylez” (Berlin 2012). Die "Playmobeat"-Crew schickte sie als Choreographin in den Wettbewerb.

Seit Mai 2012 lebt und arbeitet Stella in Berlin, ist Mitglied der "Backup Crew" und Cheer Dancer beim "Berlin Dance Team". Sie tanzte in verschiedenen Projekten: z.B. "Booking.com", "Mercedes", "Loreal", in Videoclips für Lena Meyer Landrut (Lonely Poeple) und Sydney Youngblood. In den TV-Serien "Babylon Berlin" (Regie: Tom Tykwer) und in "Berlin I love you" spielte sie Tänzerinnen. Sie ist Mitglied der "GAU-Company", die im Theaterforum Berlin "Exit to Endorphia" (Vol.2) performt. Außerdem unterrichtet sie Hip-Hop-Urban-Girly Modern Jazz in verschiedenen Tanz- und Fitness-Studios in Berlin.

Commercial Girly Jazz ist ein hoch energetischer Tanz-Stil für alle Level und Altersgruppen. Er besteht aus Elementen des Modern Jazz und Street Jazz mit dem Charakter des Girly-Tanz-Stils, mit Travelling Steps, hohen  Kicks, Sprüngen und Drehungen, die alle Kraft und Flexibilität benötigen. Das tänzerische Niveau und eine gute Technik sind auch hier gefragt! Der Unterricht beginnt mit Aufwärm-Übungen, Dehnen und Übungen zur Kräftigung, dann geht es mit dem Vokabular über die Diagonale, bevor wir die Choreographie lernen.

Was Stellas eigenen Stil so besonders macht ist die Verbindung von aktuellen Tanz-Richtungen mit dem Anspruch auf gute Technik und tänzerisches Niveau. Diese Mischung macht diesen Workshop so spannend!

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Steptanz vom Feinsten, was Musikverständnis, Tonalität und Rhytmik betrifft – ein wunderbarer Workshop mit der unvergleichlichen Heather Cornell!

Das war wieder ein toller und gut besuchter Workshop mit Michael Sandwick (Step und Body Percussion)! Mitreißende Rhythmen, wunderbare technische Übungen und Choreographien, die großen Spaß machten. Alle waren glücklich!

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